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子谷杰作品题记
天台 金平欧
夫画学不列于六艺，然历朝不废。士人重视，以其于个人可以涤烦襟而清俗虑，于社会可以绘声影而写疾苦，非小道也。在昔无设科讲学之举，惟凭一己之天才，师法自然，以文学哲学为灵魂，以篆法隶法为骨骼。今则欧化东渐，画理画法，输人中土。使笔运墨，若非兼融西画，不能臻于妙境。故作画如欲有所建树，非学通中西，具有独特之才智不可。品题者亦非精于斯道，不能窥其堂奥。
子谷作品，见者赞美，自党国要人，艺术巨子以至骚人墨客，交相称誉。中央委员叶楚伧氏有云：“气象万千，尽收腕底。”陈立夫氏题为：“寄妙理于素幅，出新意于毫端。”吴稚辉氏赞日；“接武关荆，并美三王”，张继氏称为“笔追北宋”。与国画素著声誉之陈树人氏许为“六法璨然”。狄膺先生曾谓：“纤屑都肖，象派宏舒，必成大家，海外宗之。”期许之深于此可见。艺术界如徐悲鸿，评为“真气远出，妙造自然。”梁鼎铭谓“子谷作画。出入百家，融会中外，是能别辟蹊径，集艺大成者也。”予于海上古今名人画展中得观其作品，心折久之。及来京，始获交子谷，知其学术修养之深，不愧当代一大家也。梁子识之深，故能言之切。张书旗则云：“子谷之画，气韵劲举，风力顿挫，银钩铁划，森森然。非深得正宗精华者，曷克臻此，书以志佩。”汪孔亦称：“观其精神所至，直通宋元，行见学古功深，新机流露，自成家法，于画坛独树一帜也。”他如邵元冲、高一鸿、陶觉三、金于武、石炽君等，均有题赠。虽见仁见智，各有不同，然其赞许则一。
所最可注意者，为于右任先生之题词：“子谷绘山水，取法宋元，旁及百家，昔人谓与宋元人血战，岂不然哉。绘人物花鸟兰竹等物。理法、技巧、意境均能得心应手。识者谓，可以起近代之衰。诚非虚声。子谷勉之，国画可以兴矣。”推重之隆有如此。林主席题为“驰誉艺林”，观斯而益信。仆于国画原属门外汉，不敢妄赞一词，然观诸名流之品题，不能已于言者。窃以国画自唐王摩诘，李恩训父子各主一法，随开南北宗画派之门户，后世师承，时加变易。以是派别纷繁，各有长短，盛于宋元，以迄明季，极尽变化之能事。有清一代，以乾嘉之盛，亦仅能步趋往哲，甚至每况愈下，鲜有集其中大成，推陈出新者也。
柳君子谷，天才聪颖，落笔不凡，出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，取古人之长，合西洋之术，用笔苍泽，气象超脱，所作山水、人物、花草俱臻上乘，尤以画竹，冠绝古今。观者叹为得未曾有，题泳成帙，诚盛事也。不可以无纪，是为记。
中央党部书画展览的观后
萍 鸥
首先我们应该了解，中央工作人员第一次书画展览是很有重大的意义，因为书画的研究，就普通观点说，可以陶冶情操。我们不用隐讳，现在许多知识分子，精神无所寄托，都濡染上各种不良习惯，用种种不正当的娱乐来消磨岁月，这种人是堕落定了的。如果要堕落的人们来担负起复兴民族的任务，那是没有希望的。中央党部虽不是研究艺术的机关，但是工作人员，却能就其办公的余暇，来研究艺术，以美的观念来改造各个人的身心，这不能不说是一种好的现象。如果各机关都能闻风兴起，一定可以减少许多人堕落的罪恶，同时，对于新生活运动，更能有重要的贡献。
就艺术观点说，以一般而论，我们不敢过于恭维，以个人而论，成功的人，未尝无有。此次书画展览，作品有二百作件之多，在成分上关于画的一方面比较多，而成绩亦以画为最佳。就画来说，中画以柳子谷的作品最为精彩，西画则首推杨天化，可是他俩的作品，虽在名称上有中西画的分别，实际上的作风均有中西合璧的倾向。柳子谷所作的画，因为他对于中国古代的宋元时代的名画，研究颇有心得，同时他复能兼顾到西画方面的透视光线比例的画理，于是他的作品，我们看到便觉得有非常的趣味，《对奕》、《湖上泛月》、《暮雪叩关》、《风雨归村》、《柳浪闻鸟》各图，意境奇伟雄壮，用笔劲健苍秀，设色调和轻匀，尤能令人流览难舍。至于他的墨竹，更能描写得潇洒出尘，萧萧有声，观者称赞为板桥第二。……就书来说，如仲醴泉之篆书，陈雪尘之殷甲文，柳子谷之指书，极为难得。……
以上为吾人匆遽中一览后个人的观感，不过我还希望参加展览的人们，不因誉而骄，或因毁而馁。只要不断的努力，必有成功的一日。同时更希望参观的人们，望风兴起，至少应在精神上有一种协调，使此次书画展览的倡导，能在艺术上有新的贡献。在社会上造成良好的风习，更要利用艺术来挽救严重的国难。
子谷从艺之诚与国画前途
王英喻
吾于子谷友十五年矣，以处之久，则知之深，而今可以言亍谷矣。忆昔与子谷读于中学时，子谷画兰菊至勤。宣纸不易致也。毛边纸亦不贱，而其作画勤，谓不经济，卒以裱芯纸代之，日辄二三十幅，同学笑为画痴，而子谷自若也。其后求学沪上，费用至为困窘。与之共赁小楼于永里，境愈困而志益坚。当其时也，人谓子谷可以舍此而从他矣。然而子谷以意诚，则行之明，谓此一时之厄，吾但以诚恒处之，吾艺必有佳境；故操丹青绢素如恒也。
民十五以后，吾居青岛，子谷流寓金陵。形骸虽隔，精诚仍如在沪共读时，未尝不一日以从艺相激励。子谷艺之精，技之成。养之熟，盖在吾辈别后之五六年间耳。
今年夏，与子谷重晤，入其画室，惊不能言。．盖子谷之画，道法渊博，而意境归真。百家之法，子谷擅之，然其间仍有子谷之个性，此则其特征仍浮漾于楮墨问也。吾谓子谷从艺之诚，十余年如一日，积迭作品，幅以千计，多有佳作，是可以出而问世，而子谷之意，亦在举行个人画展，以求国人之知艺者之评断。且拟个展之后，更筹资创设画院，集合同道，致力于艺术之精进，冀以群策之力，光大吾国艺术。盖艺人不独自善其身，且以兼善天下，不独求艺之延续，且以阐艺之广远也。吾壮其志，而促其举行个展，是以子谷之艺；卒能孰教于国内外诸君子之前，而有以证吾言者，谓非幸耶!
今子谷个展开幕矣，谨以所思所见，以测国画前途。吾人苟以至诚之心，精密策划，以毅力赴之，虽有困难，中能实现。故知以子谷从艺之诚，及其精密之策划，在个展闭幕而后，更筹资力创设画院，得同道者与之精诚团结，持国画创导为终身工作，而完成创造之社会观。论证焉，吾可决其事之实现，必在其最近之将来，是则国画之复兴，非仅谓为吾人之理想而已。
兹以躬逢盛会，自心观感所及，为言如此，读者或有以吾言之非翔实者，盖往读子谷之画以证之乎?
1934年12月5日 于讷庐东窗下。
观柳子谷个展之后
胡 天
近来京市书画展览之多，直如“粪坑之蛆”，无论是稍稍会勾得两笔，连初学画时草稿也算在内，只要能凑成“数百余作”，就可来南京开个“个人展览会”。一面固是“眩耀眩耀”，一面自然也带一点“结识结识”的意思了。所谓一登龙门则身价十倍，现在可以改为“一人都门则身价X倍”吧!
本来，展览会越多，表示艺坛并不寂寞，是艺坛鼎盛或艺术向上的意味。可是，这儿的情形可例外。在此展览的，都是来自各方的名士、大师、正宗之类，各家名作固然不少，而鱼目混珠，以展览为副目的，亦所在皆是。故近日看展览会似乎是一件头痛的工作。所谓乘兴而来败兴而返，这是常有的事，牛鬼蛇神，无奇不有。此京华之所以为京华了。
日昨随友人去中央饭店看柳子谷先生的展览会。据说，柳先生是以画竹名噪一时。因为我生性爱竹，加之受着友人的引诱，明知看画展是一件头痛的事，也鼓着勇气去看了一次。
事情很使我失望，所谓以画竹名噪一时的柳子谷个展中，三百件左右的作品，属于竹的，只寥寥三、五幅。仅由此三五幅竹的作品也可以见到他造诣之深的。于一枝一叶之间，着笔雄伟而纯朴，寓深情于点踢中，法古人而又有新的建树，诚为不可多得之作。真是所谓名不虚传吧!
同时，我感到深深的受了友人的骗，友人向我宣传时，只投我所好说柳子谷善于画竹。我是带着看竹的情绪与眼光来的。一进会场后，我看到柳子谷的竹并非他的“特长”，只不过是他的“所长”中的一种罢了。三百件左右的作品，山水人物，翎毛草卉，无所不备。且每一件作品皆有他独特的章法与笔法。这比起以幼稚的画稿来充数的作家们，真是不可同日而语了。
近代批评家常说，中国画乃非关系的、非人情的、非现实的、非方法的。然而，在柳先生的个展，我们已可以否定了这个论断。他能于高超、生动之间，复注意于“应物象形”与“随类传彩”，即于气韵中求形似。于右任先生说：“子谷画宗唐宋”。然我们可更进一步地说“子谷画已得前人之气韵，同时把现代绘画艺术的精粹(科学的方法)也熔合在内”。
本来中国画一向皆是以山水为主，无鼻无眼之人物为衬。所谓麒麟阁功臣象，凌烟阁功臣图等只是中国画史上的遗迹。而柳先生对于人物描摹尤有独到之处。《四乐图》、《别姬》等作，都是上乘的作品。
他如山水中的皴法，《奚我后》一幅的表现民间疾苦，都能表示他的伟大与雄奇。
我详细地在场中观览，使我得了无限启示。末了，见到了梁鼎铭先生替柳先生作的一幅像。我便在全场中巡视着找这个伟大的作家。许久，才在一角落里发现了一个类似画像中的人。那是一个瘦削矮小、长袍短裤的人。想不到这样瘦小的人，会有这样伟大惊人的作品。真是“人不可以貌相”啦。
柳子谷国画之特点
何清隐
柳君之画，虽不能超越古人，然其心灵已从古人心地熔治，试观其每幅作品，处处均从写字着手，不论其细微点划，均见功力，点染之妙，气韵生动，慈就其精彩各点，分论如次。
线条之表现
国画中运笔最难者，厥惟线条，故凡画之成熟与否，即视其线之程度如何。柳君之画，对于线条有特殊之研磨，如《四乐图》、《丛峦竞秀》等幅，线条均以力作表点，苍浑秀润、磊落风姿，出如截，入如揭，能方能圆，能直能曲。仿石谷子诸作，均契神似，且能变化石谷振抖之笔，而为苍劲。其他如人物之描法，用笔圆活，风姿飘飘，大致均出入顾陆遗风，心灵笔快，松轻超脱，尤其特长。
渲染之美观
画既有笔有力，尚藉墨与之渲染，所谓骨肉相间，阴阳渲凑者；如《雾鬓烟环》、《溪山暮雪》、《迹板桥霜》诸品，墨彩翊翊袭人，韵致洒落，非根基深厚者，不足致也。《韬光烟雨》、《落花流水》等，不惟色彩丰润，生气蓬勃，且境地清新，几疑身置世外桃源。他如《蜀道行旅》、《重峦叠翠》，以燥然之青绿色彩，渲设各幽穆境界，殊非易事。石谷尝谓：“吾静悟青丝三十年，然居乃得”。故设青绿之困难，可见一斑，而柳之造诣，可想而已矣。
食古而能化
柳君之作品，大抵均仿拟宋元明名迹为最多，其他如仿石谷者亦不少，然其融化自然，不失古人特征，而能独具面貌；如马远之《雪景》、夏圭之《绿梅》、唐六如之《满林秋色胜春花》、蓝田叔《一重寒树一重山》，虽非全似真面目，一望即知特征这所注，然尤有所贵者，即其草草不经意中，能写出大自然之妙处，仿古而不袭古人之迹，能取古人之意，古人之优点存在，个人之精神不失。学古能至斯种境界者，良深钦佩。
题子谷《双翔阁图》诗
屠凝冰
《双翔阁图》，为余理想作品，阁临春溪，背倚远山，桥影波光，绿杨环绕，阁中琴歌曼妙，人影双双，时见掠水飞燕，双翔于岚光山色中，幽丽清雅之迷人，确乎非人间世矣。日昨凝冰兄见而叹赏之余，援笔而题七绝六章，诗词绮艳，情意绸缪，恍若真有其境其事者，读之不禁神为之往；呜呼!人间何世，万事皆虚其为假也，视之为真，又何不可。柳子谷附识。
燕掠浮香不染尘，琴歌一曲漫凝神；
双飞莫露春消息，隔户防惊梦里人。
妩媚窗前笑倚风，艳装曲唱小桃红；
蓝桥一棹归仙后，春水人迷画阁中。
曲里风光艳可怜，瑶台今日识神仙；
红尘荏苒春何处，画阁琴声 也妍。
曲槛玲珑映碧波，双翔人似燕情多；
娇明柳岸春初醒，何处消魂有恋歌。
香漪艳锁绿杨桥，蜜意琴调燕语娇；
欲探帘帏春几许，青溪人隔玉山遥。
堪羡红楼那一家，祗将歌画作生涯；
相偎曲罢烟霞晚，十里春溪泛落花。 |
